Cada cierto tiempo nos llega una nueva promesa respecto a directores de cine, que vienen de la “cantera de los anuncios”, donde algunos como Zack Snyder, David Fincher, Neill Blomkamp,… ahora, os traigo ha una nueva promesa, y esque no es para menos. Su nombre es Rupert Sanders, pero antes de saber que le espera a su futuro, os recomiendo hasta la saciedad que (por favor) no os perdáis ninguno de sus anuncios, aquí os pongo casi todos (también podéis verlos en su web oficial http://www.rupertsanders.com/):
Nacho Vigalondo (Los cronocrímenes), uno de los directores más prometedores del panorama nacional, tiene lúz verde para dirigir su primera película en E.E.U.U.
Después de ser nominado al Oscar de mejor cortometraje por ¨7:35 de la mañana¨ se le abrieron las puertas al mundo del largometraje . Su primer largometraje ( Los cronocrimenes) , un fantástico thriller de ciencia ficción, no repercutió lo suficiente en la taquilla española. No obstante, su trabajo ha sido reconocido fuera de nuestras fronteras. Fué el propio Tom Cruise quien compró los derechos para hacer el remake americano y también se le ha dado la oportunidad de dirigir su primera película en Hollywood.
¨Gangland¨será su proximo proyecto como director. ¨Gangland¨ parte de una idea de Vigalondo en la que unos desarrolladores de videojuegos deciden adentrarse en el submundo del hampa, con el objetivo de intentar recrear un mundo virtual que refleje el lado criminal de la forma más realista posible. El guión será escrito por Pat Healty y puede resultar una idea muy original para que Nacho haga una buena película de acción con ribetes cómicos.
También se ha rumoreado que le han dado la opción de dirigir una película tomando como punto de partida una película o un libro de ciencia ficción de los años 50 y otro de los rumores es que el propio David Cronenberg podría dirigir el remake de ¨ Los cronocrímenes¨, pero todo esto no es más que simple rumorología.
La nueva película de Jonathan Mostow ( ¨Terminator 3¨) se llama ¨Surrogates¨, película de robots en la que la ciencia ficción y una trama policial se cruzan.
¨Surrogates¨‘ se basa en la novela gráfica de Robert Venditti y Brad Weldele ¨The Surrogates¨ y cuenta cómo, en el futuro, todos los seres humanos estarán aislados y vivirán sus vidas a través de robots sustitutos que tienen mejor aspecto que ellos. Es decir.
Willis interpretará a un policía cuyo robot investiga el asesinato de los sustitutos de otras personas. Pero cuando se topa con una conspiración para devolver la humanidad a las personas, tiene que salir de su casa por primera vez en su vida y encontrarse con el mundo real.
P.D. 1- La peluca le sienta fatal a Bruce Willis.
2- Me da que Mostow ha usado los mismos archivos FX que en ¨Terminator 3¨ para abaratar costes. Fijaos bien en el Trailer.
n los años 80 en Estados Unidos había tomado buena nota de la capacidad sociabilizadora del cine, por lo tanto se redirigió hacia el lado contrario. Ronald Reagan se puso en el poder e impulsó la producción de todo tipo de películas de acción. Inyectó ¨supuestamente¨ millonadas de dólares a las productoras, con el único fin de adoctrinar a la masa encontrando un enemigo común exterior. La herramienta a utilizar fue el terror y el ¨revival¨ de la Guerra Fría. Uno de los encargados en complacer éstas necesidades fue Tom Clancy. En la mayoría de éstas producciones hay un elemento común, un héroe. Un héroe al que no le hieren las balas, tiene una musculatura que ninguno de la calle tiene, no se le conoce ningún lazo familiar… es decir podríamos decir que es un superviviente de la guerra, un excombatiente orgulloso de su país.
También hay otro elemento común, los villanos tienen casi siempre acento ruso, militares retirados que resultan ser maniaco-asesinos-comunistas que curiosamente desean hacerse ricos ( paradoja).
En España el caso fue a la inversa. Tras la época del destape, sufriendo una crisis económica y recién estrenados en una democracia, el cine nació social. La mayoría de las producciones nacionales se denominaron de cine quinqui (underground).
El cine durante ésta década es característico por su temática social. Tal vez uno de los cambios que favoreció a las producciones de la época fue la abolición del Códido Hays. Un código de control que impedía la aparición de ciertos símbolos de violencia y sexo. Muchos de los creadores de la época encontraron en la violencia una herramienta simbológica para luchar contra el sistema.
En Francia por ejemplo se empieza desarrollar una nueva ola de cine social y de denuncia impulsado por Z, una película de Costa-Gavras que relataba la dictadura de los coroneles en Grecia.
En Italia directores como Fellini, Visconti, Sergio Leone, Pasolini … realizaban cine social claramente influenciados cinematográficamente por Jhon Ford y Kurosawa.
En España, la censura y la intransigencia hacían estragos entre los cineastas. Luis Buñuel, se fue a Francia tras el escándalo de Viridiana, dondehizo Bella de día (Belle de jour, 1966) y La VíaLáctea (La Voie Lactée, 1969). Tras muchos esfuerzos logró rodar en España Tristana (1970) pero se negó a rodar más en su país tras los cortes que le obligaron a hacer para la exhibición en España de El discreto encanto de la burguesía (Le charme discret de la bourgeoisie, 1972).
Y en Estados Unidos un grupo de estudiantes recién salidos de la Universidad luchaban contra el sistema Hollywoodiense. El nacimiento de la Zoetrope y de una nueva generación luchadora que no creía en los valores que la mega industria de Hollywood imponía. Puede que el detonante de todo este resurgir fuese la Guerra de Vietnam. Millones de personas tenían un enemigo común y esta vez no se trataba de un factor externo, sino del propio gobierno. Por primera vez en la historia se empezaron a utilizar los medios para luchar contra una guerra y no para glorificarla. Si a esto le añadimos los pequeños atisbos de una crisis económica… estaba claro que la gente iba a estallar.
La Zoetrope no sólo se convirtió en una empresa fundada por Coppola, se convirtió en un símbolo antisistema un medio por el que los nuevos creadores tenían la capacidad de criticar todo aquello que nos les gustaba y que bajo el sueldo de una gran compañía estaban condenados a no contar. Fue durante ésta época cuando la mujer empezó a cobrar protagonismo real en el cine, cuando se la retrataba tal y como era y no como debía ser bajo imposición judeo-cristiana. Si nombramos muchas de las películas de la época nos damos cuenta de su contenido ANTISISTEMA. Taxi Driver, La naranja mecánica, Apocalypse Now, El cazador… por nombrar algunas de las más conocidas, incluso el cine policiaco que durante años se ha tenido la falsa creencia de ser ultra violento ligado a la ultraderecha, después de analizarlo nos damos cuenta que era justo lo contrario, es decir un cine de izquierdas que reflejaba las miserias de los barrios más marginales , la prostitución, la delincuencia callejera, la creación de bandas, el nacimiento de tribus urbanas eran reflejo de una insostenibilidad social.
-Zombis nazis en Noruega (cine de serie B “atope”): Hay que ver como el cine de serie B a llegado a ser de culto, a tal modo, que hacer películas de bajo presupuesto (o almenos que parezca que son de bajo presupuesto) se a puesto a la orden del día. Hoy tenemos una nueva película Noruega llamada “Dod Sno” (“Dead Snow”), donde atención, soldados zombis nazis se levantarán para sembrar el caos.
“Dod Sno” está dirigida por Tommy Wirkola, director de el país nordico que está causando mucha espectación tanto dentro como fuera de su país (y que seguro que no tarda en llegar a Hollywood). Su fama llegó al hacerse famosa su parodia de “Kill Bill”, que rodó sin apenas un duro, y llamada “Kill Buljo”, y que aún no hemos podido ver en nuestro país. De momento podemos echarle el guante a los primeros posters (que encontraréis a continuación) y a algunas imágenes del rodaje, más que suficiente para que la añada a mi watchlist junto con Iron Sky y Worst Case Scenario. En fín, sin salirnos del tema en cuestión, se planea estrenar el próximo año en Verano, aunque veremos si llega a nuestro país. Aquí os dejo póster, el primer trailer del film y podéis ver imagenes del rodaje aquí: http://www.altaposten.no/lokalt/bildeserie/article174284.ece
-¿“Watchmen” la mejor película de comics de la historia?y además sus primeros 25 minutos: La Warner Bros ya ha mostrado en USA los primeros 25 minutos de “Watchmen”, como sabeís del gran Zack Snyder (“300″) y además de esto, gozaron de una entrevista con el exclusiva. Así vamos a ver lo que han dicho sobre el film, porque lo que nos espera va a ser muy grande, muy pero que muy grande:
ºComo primera cosa todas las webs que han visto la exclusiva (IESB.net, FirstShowing.net o Coming Soon) dicen a los 4 vientos que lo que han visto es espectacular, increíble, que será una revolución del cine, y que no se esperaban algo tan bueno.
ºZack Snyder ha aclarado que no va existir ni precuela ni secuela.
ºDurará 2 horas y 45 minutos.
ºComo anécdotas se cuenta que las canciones aparecidas son “The Times They Are A-Changin” de Bob Dylan, “99 Luftballons” de Nena y “The Sounds of Silence” de Simon and Garfunkel,
Con respecto al rumor aparecido ayer de que Batman 3 (¿?) entraba en preproducción, un ejecutivo de Warner Bros. ha negado con rotundidad tal hecho. Christopher Nolan está de vacaciones, no hay nada en mente y todavía falta mucho para concretar nada.
Quién no tiene ganas de verlo? pero abrá que esperar, ya veremos si nos dejan algún trailer más…
-Martin Scorsese y Robert De Nirotrabajarán juntos de nuevo: Lo acaba de confirmar Variety, posiblemente una de las mejores parejas director/actor que a dado el cine. Martin Scorsese y el actor Robert De Niro vuelven de nuevo, será la novena vez (después de “Calles Salvajes” (1973), “Taxi Driver” (1976), “New York, New York” (1977), “Toro Salvaje” (1980), “The King of Comedy” (1982), “Uno de los nuestros” (1990), “El Cabo del Miedo” (1991) y “Casino” (1995), en lo que mejor se les da hacer, otra introducción en el mundo de la mafia. Esta vez será la adaptación del libro “I Heard You Paint Houses”. Otra de las buenas noticias (no hay ninguna mala!!) es que el guión será de Steve Zaillian (guionista de “Gangs of New York” o “La Lista de Schindler”, por nombrar algunos). De Niro interpretará a Frank “the Irishman” (“el irlandés”) Sheeran, al que se le atribuyen más de 25 asesinatos relacionados con la mafia, incluído al de el sindicalista Jimmy Hoffa. Buena noticia para los que somos amantes del buen cine.
Si, ya tenemos más películas de serie B! esta vez desde Nueva Zelanda, nos llega una comedia que promete ser tan gore como absurda, o incluso más gore, y si no mirad las imágenes que aquí os e colocado. “The Devil Dared Me To” nació apartir de un documental canadiense The Devil At Your Heels de Ken Carter, en el que intentó saltar a través de un río que separa a los EE.UU. y Canadá.
No os perdaís el trailer que está colgado aquí abajo, sangre, amputaciones, gente repugnante, una historia alocada,…que más se puede pedir?
-¿De que va?: Randy Cambell lo tenía claro desde el principio, su destino era el de convertirse en el especialista más famoso de Nueva Zelanda. Con un padre que acabó con el volante atascado en el cráneo y una hermana brutalmente desfigurada por las llamas, el riesgo y la adrenalina corrieron por sus venas desde su más tierna infancia. Su camino a la fama (a Auckland, por lo menos) se vera constantemente interrumpido por las artimañas perpetradas por Dick Johansonson, leyenda viva de la profesión, pero eso no impedirá que Randy concrete su sueños.
Y a partir de hoy, gracias a Sebas, tenemos una nueva sección, donde mostraremos películas de Serie B o Z, y muchas otras películas raras que no te puedes perder. Aquí tenéis la primera entrega.
-De que va: Hay una invasión alienígena al planeta Tierra que descienden cerca de una pequeña población rural, no desde un platillo volante, sino desde un circo volante. Los extraterrestres tienen una apariencia, consecuentemente, de monstruosos payasos.
-Título original: Killer klowns from outer space
-Título: “Payasos asesinos del espacio exterior”
-Año: 1988
-Duración: 88 minutos (versiones)
-Formato: Color. Sonido: Dolby
-País: Estados Unidos
-Dirección: Stephen Chiodo
-Guión: Charles Chiodo, Edward Chiodo, Stephen Chiodo
-Música: Original: John Massari. Banda sonora: Percepto Records, The Dickies (página oficial de la banda)
-Fotografía: Alfred Taylor
-Montaje: Christopher Roth
-Decorados: Luana Speelman
-Diseño de vestuario: Darcie F. Olson
-Diseño de producción: Charles Chiodo, Philip Dean Foreman
-Productora: Chiodo Brothers Productions (web oficial)
-Distribuidor: TransWorld Entertainment (TWE)
-Locaciones: Santa Cruz Beach Boardwalk; Santa Cruz; Watsonville (California, EE UU)
-Reparto: Grant Cramer (Mike Tobacco), Suzanne Snyder (Debbie Stone), John Allen Nelson(Dave Hanson), John Vernon (Curtis Mooney), Michael Siegel (Rich Terenzi), Peter Licassi (Paul Terenzi), Royal Dano (granjero Gene Green), Christopher Titus (Bob McReed), Irene Michaels (Stacy), Karla Sue Krull (Tracy), Brian Degan Scott, Danny Kovacs, Adele Proom, Howard Malpas, Karen Raff, Kathleen Stefano, Claire Bartle, Sharon O’Mahoney, Michael Halton, Lucinda Burgess, Melvin Thompson (más)
-Presupuesto: US $ 2,000,000
Y hoy os presento a un director que tiene aún mucho futuro por delante, aunque igual no le conoceis por su faceta como director y si como la de músico, este es Joe Hahn, DJj del grupo “Linkin Park”, y que a realizado casi todos los videosclips de la banda. El director acaba de presentar ahora su nuevo corto “The Seed”, que será lanzado el próximo 25 de Marzo por Itunes. Desde luego si veis el trailer os va a dejar un buen sabor de boca, además Hahn tiene una gran experiencia con los efectos digitales, y eso se nota, además de su gran mano con la cámara. Aquí os dejo el trailer:
En el diario americano Los Angeles Times parece que les sobra el tiempo, así que han aprobechado para recuperar las cifras de todas las películas de la saga Rambo, incluida la que está a punto de estrenarse en nuestras salas, la cuarta parte. No hay mas que fijarse, en la cuarta parte mueren una media de 3 personas por minuto (¿será un nuevo record?no creo pero andará cerca.) Parece que Sylvester Stallone mejora con los años, aunque desde luego yo no me pienso perder el nuevo film, esperemos que esté a la altura de la primera parte. No sería raro, ya casi lo consigue con Rocky y su ultimo film.